Dee Dee Bridgewater er goðsagnakennd bandarísk djasssöngkona. Dee Dee neyddist til að leita viðurkenningar og lífsfyllingar fjarri heimalandi sínu. Þegar hún var 30 ára kom hún til að leggja undir sig París og henni tókst að koma áætlunum sínum í framkvæmd í Frakklandi.
Listamaðurinn var gegnsýrður franskri menningu. París var svo sannarlega „andlit“ söngvarans. Hér byrjaði hún lífið frá grunni. Eftir að Dee Dee fékk viðurkenningu og stofnaði sína eigin sveit flutti hún til Ameríku.
Dee Dee Bridgewater fékk Ameríku til að samþykkja og viðurkenna sjálfa sig, heldur einnig fagna hæfileikum sínum með hæstu tónlistarverðlaunum. Örlög Dee Dee er ekki hægt að kalla auðveld, en eins og þeir segja: "Það er erfitt að læra - það er auðvelt að berjast."
Djassleikarinn er einn besti söngvari síðustu aldar. Dee Dee er eigandi tveggja styttu af Grammy-verðlaununum (1998, 2011) og Tony-verðlaununum (1975). Er þetta ekki staðfesting á því að við höfum alvöru gullmola fyrir framan okkur?
Bernska og æska Dee Dee Bridgewater
Dee Dee Bridgewater fæddist 27. maí 1950 í Memphis. Stúlkan eyddi æsku sinni í Flint, Michigan. Æska Dee Dee var tengd tónlist.
Móðir hennar dáði verk Ellu Fitzgerald. Húsið hljómaði oft tónverk eftir frægan flytjanda.
Dee Dee Bridgewater ólst upp við að hlusta á rödd Ellu. Athyglisvert er að faðir stúlkunnar spilaði fagmannlega á trompet, sem aðeins stuðlaði að myndun tónlistarsmekks.
Papa Dee Dee var ekki aðeins fyrsta flokks trompetleikari, heldur einnig kennari en nemendur hans voru Charles Lloyd og George Coleman.
Eins og öll börn fór stúlkan í menntaskóla. Hún var hæfur nemandi. Þegar í skólanum fann Dee Dee notkun tónlistarhæfileika - hún skipulagði sinn eigin hóp þar sem hún söng einsöngshluta.
Hins vegar fékk Dee Dee alvarlega reynslu af því að vera á sviði þökk sé þátttöku sinni í sveitinni þar sem faðir hennar starfaði. Í lok árs 1960 ferðaðist stúlkan um alla Michigan með sveitinni. Jafnvel þá var hún sem söngkona.
Eftir að hafa fengið vottorð fór Dee Dee inn í háskólann. Hins vegar, á þessu stigi lífsins, gegndi tónlist aðalhlutverki. Fljótlega fór stúlkan að syngja í stórhljómsveit háskólans og árið 1969, ásamt öðrum nemendum, fór hún í tónleikaferð um Sovétríkin.
Árið 1970 hitti djasssöngvarinn Cecil Bridgewater. Þetta var meira en bara fundur. Brátt bauð ungi maðurinn Dee Dee. Unga fólkið giftist og flutti til New York.
Nokkrum árum eftir þennan mikilvæga atburð fór Dee Dee í áheyrnarprufu og varð hluti af sveit undir forystu Thad Jones og Mel Lewis.
Eftir þennan atburð getum við talað um myndun Dee Dee sem atvinnusöngkona. Síðan tók hún upp tónverk með stjörnum eins og Sonny Rollins, Dizzy Gillespie, Dexter Gordon.
Skapandi leið Dee Dee Bridgewater
Um miðjan áttunda áratuginn var Dee Dee leikin í Broadway söngleiknum The Wiz. Djassleikarinn var hluti af söngleiknum til ársins 1970.
Sterk rödd söngkonunnar, karisma hennar og heillandi útlit skildu ekki eftir áhugalausa, ekki aðeins venjulega áhorfendur, heldur einnig áhrifamikla fulltrúa sýningarviðskipta.
Fyrir hlutverk Glinda Bridgewater fékk Dee Dee fyrstu virtu Tony verðlaunin. Djasssöngkonan var verðlaunuð fyrir flutning sinn á tónverkinu If You Believe.
Einn gagnrýnandi sagði: "'If You Believe' er lag sem vekur von og fær þig bókstaflega til að lifa...".
Á þessu sama tímabili byrjaði Dee Dee Bridgewater að reyna sig sem sólóleikkona. Árið 1974 gerði söngkonan frumraun sína á litlu útgáfufyrirtæki með safninu Afro Blue.
Nokkrum árum síðar gaf Dee Dee Bridgewater út samantekt sérstaklega fyrir Atlantic. Þrátt fyrir sterka rödd vildi ekkert af útgefendum taka við framleiðendum Dee Dee Bridgewater.
Að mati fagfólks er erfitt fyrir söngvara að velja sér efnisskrá. Fáir trúðu á endurgreiðslu verkefnisins. Dee Dee var í leit að sjálfri sér og einstökum frammistöðustíl sínum.
Ef þú hlustar á fyrstu Bridgewater-söfnunina má greinilega heyra poppflutninginn. Söngur söngvarans einkenndist af víðfeðmu og tilfinningalegri tjáningu.
Fyrstu söfnin voru „hrá“ og „ójöfn“. Það voru „stökk“ frá tónsmíðum til tónsmíða. Þetta kom í veg fyrir að söfnin yrðu óaðskiljanleg og frumleg. Dee Dee hefur lengi verið að leita að „sinni“ frammistöðustíl. En fljótlega tókst henni að verða goðsögn.
Flutningur til Frakklands
Listamaðurinn fékk boð frá virtum leikhúsum í Tókýó, Los Angeles, París og London. Í langan tíma frestaði Dee Dee tækifærinu til að starfa í helstu leikhúsum, vegna þess að hún vonaðist til að átta sig á sjálfri sér í Bandaríkjunum.
Eftir að djasssöngkonan kom við sögu hjá Elektra-félaginu fór söngferill hennar að þróast. Fljótlega gaf Dee Dee út tvær plötur.
Við erum að tala um safnplöturnar Just Family (1977) og Bad for Me (1979). Þrátt fyrir nokkurn árangur var Dee Dee Bridgewater ekki heimsstjarna fyrir bandaríska tónlistarunnendur og tónlistargagnrýnendur.
Þess vegna ákvað söngvarinn seint á níunda áratugnum að flytja til Frakklands. Dee Dee var ákveðin. Í nokkur ár ferðaðist söngvarinn á alls kyns djasshátíðir og bjó einnig til sjónvarpsþátt með Charles Aznavour.
Nokkru síðar bjó Dee Dee til persónulega djasssveit sem fylgdi söngkonunni á ferðum og hljóðrituðum tónverkum.
Athyglisvert er að það var í Frakklandi sem söngkonunni tókst að átta sig á einni af áræðinustu og ótrúlegustu hugmyndunum - ásamt Stephen Stahl undirbjó Dee Dee leikritið Lady Day (um goðsagnakenndu dökkhærða djasssöngkonuna Billie Holiday).
Árið 1987 kom Dee Dee með verkið til London. Djasssöngvarinn miðlaði fullkomlega mynd af Billie Holiday. Athyglisvert er að leikhúspersónur í Bretlandi tilnefndu Dee Dee til Laurence Olivier verðlaunanna.
Og svo var Bridgewater horfin. Hún gladdi aðdáendur sína æ minna með leik í leikhúsum og nýjum tónverkum. Eftir 10 ára þögn kom Dee Dee út úr „skugganum“ og fór smám saman að snúa aftur til heimalands síns.
10 ára hlé...
Í þessum 10 ára hléi leit söngvarinn nánast ekki inn í hljóðverið. Dee Dee gaf aðdáendum aðeins eina lifandi plötu, Live in Paris, sem kom út árið 1987.
Þökk sé söfnuninni fékk djassleikarinn verðlaun frönsku jazzakademíunnar.
Snemma á tíunda áratugnum gaf Dee Dee út aðra lifandi plötu, In Montreux, sem naut mikillar hylli. Hann staðfesti orðspor söngvarans.
Fyrsta bandaríska útgáfa Bridgewater síðan 1979, Keeping Tradition, var endurútgefin árið 1992. Safnið var tilnefnt til Grammy-verðlauna.
Svo virðist sem þetta sé einmitt sú viðurkenning sem Dee Dee Bridgewater óskaði eftir. En fyrir alvöru flugtak þarftu samt að bíða aðeins. Í millitíðinni baðaði djasssöngvarinn sig í dýrðargeislum.
Um miðjan tíunda áratuginn kynnti söngkonan stúdíóplötu sem hún tileinkaði minningu hins fræga Horace Silver. Við erum að tala um safnið Ást og friður. Bandarískir gagnrýnendur kölluðu þetta verk meistaraverk.
Eftir útgáfu plötunnar sneri Dee Dee aftur til Bandaríkjanna og skipulagði frábæra tónleikaferð. Á sama tíma veitti franska jazzakademían söngkonunni sérstök verðlaun kennd við Billie Holiday fyrir besta djasssönginn.
Nokkrum árum síðar spennti Dee Dee tónlistarunnendur með nýju tónlistarefni sem fékk hjörtu þeirra til að slá hraðar.
Bridgewater framleiddi sjálf og tók upp safn til minningar um hina frægu djassdívu, átrúnaðargoð lífs hennar, Ellu Fitzgerald Kæra Ella. Tilfinningaþrungin og hrífandi plata var einfaldlega ekki hægt að hunsa.
Safnið hlaut nokkur verðskulduð Grammy-verðlaun. Auk þess hlaut safnplatan Dear Ella viðurkenningu sem besta djassplata samtímans með því að afhenda flytjandanum Victories de la Music verðlaunin.
Áhugaverðar staðreyndir um Dee Dee Bridgewater
- Djasssöngkonan lítur á heimaland sitt sem Bandaríkin.
- „Amazing Lady“ er algengasta athugasemd Dee Dee á Instagram.
- „Tónsmíðar fá mig til að dansa af gleði og gráta af tilfinningum,“ viðurkennir söngkonan.
- Með verkum sínum hvatti djasssöngkonan rússneska djasskvintettinn Yankiss Band til að halda heiðurstónleika tileinkuðum söngkonunni frægu.
- Dee Dee vann að sjónvarpsþætti með Charles Aznavour.
- Með Ray Charles gaf söngvarinn út lag sem náði efsta sæti djasslistans.
- Dee Dee Bridgewater viðurkennir að veikleiki hennar sé ljúffengur eftirréttur og gott ilmvatn.
- Til að venjast hlutverkinu vel rannsakar Dee Dee ævisögu manneskjunnar sem hún ætti að leika á sviðinu.
- Djasssöngkona getur ekki hugsað sér morguninn sinn án ilmandi kaffis og bolla af vatni.
- Söngvarinn kom fram á sama sviði með Clark Terry, James Moody, Jimmy McGriff.
Dee Dee Bridgewater í dag
Í dag er nafnið Dee Dee Bridgewater ekki aðeins tengt leikkonu og djasssöngkonu. Konan hefur virka borgaralega stöðu.
Árið 1999 var hún valin matvæla- og landbúnaðarsendiherra Sameinuðu þjóðanna. Þetta gerði Dee Dee kleift að heimsækja tugi landa um allan heim.
Árið 2002 tileinkaði Dee Dee Bridgewater safn Kurt Weill. This Is New var útsett af eiginmanni söngkonunnar Cecil Bridgewater. Tónlistarsamsetningin Bilbao Song á skilið töluverða athygli.
Árið 2005 var diskafræði söngvarans endurnýjuð með plötunni J'ai Deux Amours, sem innihélt vinsæl frönsk tónverk. Djasssöngkonan gaf þessa plötu út sérstaklega í tilefni afmælisins.
Í henni má heyra tónverk eftir Charles Trenet, Jacques Brel, Leo Ferret og fleiri vinsæl frönsk tónskáld.
Árið 2010 var uppskrift söngkonunnar endurnýjuð með plötunni Eleanora Fagan (1915-1959): To Billie with Love frá Dee Dee Bridgewater. Safnið var tileinkað Billie Holiday. Ári síðar gaf djasssöngvarinn út plötuna Midnight Sun.
Þrátt fyrir aldur heldur Dee Dee Bridgewater áfram að vera virkur í túrum. Til dæmis mun djasssöngvari árið 2020 heimsækja Rússland. Næsta sýning verður í haust.
