Elena Kamburova er fræg sovésk og síðar rússnesk söngkona. Flytjandinn náði miklum vinsældum á áttunda áratug 1970. aldar. Árið 1995 hlaut hún titilinn listamaður fólksins í Rússlandi.
Elena Kamburova: Æska og æska
Listamaðurinn fæddist 11. júlí 1940 í borginni Stalinsk (í dag Novokuznetsk, Kemerovo svæðinu) í fjölskyldu verkfræðings og barnalæknis. Eftir nokkurn tíma flutti fjölskylda hennar til Khmelnitsky (þá - Proskurov) í Úkraínu SSR, þar sem hún bjó í langan tíma.
Það er ekki hægt að segja að stúlkan hafi dreymt um stórt svið frá barnæsku. Þar sem hún var lítil reyndi hún sig ekki á sviðinu og aðeins í 9. bekk kom hún fyrst fram á skólakvöldi. Eins og söngvarinn viðurkenndi var þetta algjör „mistök“.
Stúlkan ákvað að fara beint á svið frá áhorfendum, dansa, fór í gegnum áhorfendur og fór á svið til að syngja. Ekki gekk þó allt að óskum. Jafnvel í salnum, meðan á dansinum stóð, hrasaði Lena litla og datt, komst varla í gegn á sviðið, ófær um að syngja. Grátandi hljóp stúlkan í burtu úr skólanum án þess þó að taka yfirfatnaðinn úr fataskápnum.
En í lok skólanámsins vildi hún tengja líf sitt við sköpunargáfu. En hún hafði ekki eins mikinn áhuga á tónlist heldur á leiklist. Það var löngun til að komast inn í leiklistarstofnunina, en Lena var ekki viss um hæfileika sína. Í kjölfarið ákvað ég að fara inn í iðnaðarstofnun í Kyiv. Tveimur árum síðar áttaði stúlkan sig á því að þetta var ekki hennar köllun. Hún flutti til Moskvu til að fara í fræga leiklistarskólann. Schukin.
Kamburova fór ekki inn í leiklistarskólann. Ástæðan var mjög bjart svipmikið útlit, sem ekki uppfyllti kröfur dramatúrgíu. Það voru aðeins tvær leiðir út - annað hvort að snúa aftur heim eða vera í Moskvu og leita nýrra leiða út. Stúlkan valdi annað og fékk vinnu á byggingarsvæði. Ári síðar fór hún inn í sirkusskólann, og þá - í GITIS Lunacharsky, í átt að "Variety Directing".
Tónlistarmótun
Jafnvel í skólanum sýndi kennarinn stúlkunni tónverk Novella Matveeva og sagði að að hennar mati myndi þessi söngstíll henta stúlkunni mjög vel. Þetta ákvarðaði frekari örlög Elenu. Það var með lagið Matveeva sem Kamburova kom fyrst fram á sviði sem flytjandi. Lagið "What a big wind" varð algjör "vindur breytinga" í lífi ungrar stúlku.
Á sjöunda áratugnum jókst verulega áhugi á ljóðum í Sovétríkjunum. Kamburova var mjög hrifinn af ljóðum. Þar sem hún var í leit að efnisskrá fyrir síðari flutning á sviði, veitti hún vísum tónverksins töluverða athygli. Matveeva, Okudzhava - alvarleg þemu sem felst í ljóðum þeirra voru óhefðbundin fyrir popplög þess tíma.
Hins vegar ákvað Kamburova að tala um innstu þökk sé tónlistinni. Mest af öllu í tónlistinni laðaðist stúlkan að samsetningu ljóða og laglínu í eina mjög tilfinningaríka heild.
Fljótlega hitti stúlkan Larisa Kritskaya. Hún var frábært tónskáld og hafði eins og Elena brennandi áhuga á ljóðum. Saman blaðuðu þau í fjölda bóka í leit að nýjum ljóðum.
Niðurstaða þessarar leitar var safn af krítverskum lögum. Það notar raddhluta með ljóðum eftir mörg skáld. Það var Kritskaya Kamburova að þakka að fyrsta platan kom út árið 1970. Það innihélt umtalsverðan fjölda ljóða frá mörgum höfundum - Levitansky og öðrum.
Lög byggð á ljóðum frægra skálda
Á nýjum áratug byrjaði Elena Kamburova að vinna með Mikael Tariverdiev, sem samdi nýja tónlist fyrir listamanninn. Meðal laganna birtist "Ég er svo tré ...", sem varð algjört aðalsmerki söngvarans. Verk flytjandans voru undir áhrifum frá rithöfundum eins og Tvardovsky, jafnvel Hemingway.
Hér var fjallað um stríð og mannúð. En eitt sérkenni í verkum Kamburova var þema mannréttinda. Réttur til lífs, réttur til friðar, réttur til kærleika. Borgarastríðið fyrir hana er ekki hetjuskapur eða ættjarðarást, heldur harmleikur. Sannkallaður mannlegur harmleikur. Með sinni einkennandi depurð kom Elena mikið inn á þetta efni.
Samhliða útgáfu fyrsta disksins kom út kvikmyndin "Monologue", sem var upptaka af tónleikaframmistöðu söngkonunnar. Eftir það jukust vinsældir hennar mikið meðal fólksins. Árið 1975 hóf Kamburova samstarf við tónskáldið Vladimir Dashkevich, sem skapaði stórkostlegar dramatískar útsetningar.
Sem ljóðrænn grundvöllur voru ljóð eftir Mayakovsky, Akhmatova, Blok. Lögin voru sláandi í depurð sinni og skarpskyggni. Með því að fjalla um þemu um örlög manneskju - hörmulegt, en óvenjulegt, fluttu þau stemninguna til hlustandans í gegnum einstakt sambýli tónlistar, ljóða og raddflutnings.
Vinsældir söngkonunnar Elena Kamburova
Á áttunda áratugnum voru nokkur skáld á svokölluðum „svarta listanum“. Framkvæmd opinberra starfa þeirra gæti verið refsiverð samkvæmt lögum. Margir flytjendur hættu þessu og fóru að skipta út ljóðum frægra höfunda fyrir önnur verk. Kamburova hegðaði sér öðruvísi. Þegar hún talaði kallaði hún hina raunverulegu höfunda skálduðum nöfnum. Svo, Gumilyov, samkvæmt útgáfu hennar, varð Grant.
Það kemur ekki á óvart að söngvarinn náði ótrúlegum vinsældum meðal skapandi gáfumanna. Hún gerði það sem margir þorðu ekki. Þess vegna fylltist verk hennar bókstaflega anda frelsis og mannréttinda. Samhliða tónlist hennar fékk ljóðið nýjan rétt til lífs, þrátt fyrir gildandi bönn.
Á áttunda og níunda áratugnum hélt söngvarinn áfram að gefa út ný söfn í samvinnu við fræg tónskáld. Sem grundvöllur, eins og áður, tók söngvarinn ljóð frægra skálda - Mayakovsky, Tsvetaeva, Tyutchev og fleiri.
Mjög áhugaverð útgáfa kom út árið 1986. „Látum þögnina falla“ er röð laga sem var raðað í tímaröð og leiddu í ljós stig sögulegrar þróunar landsins. Það voru líka þjóðlög, og smellir og tónverk á þema sögu.
Og í dag heldur söngvarinn tónleika í mismunandi borgum Rússlands og erlendis með lögum liðinna ára. Hæfileikar hennar eru einnig sérstaklega metnir í Þýskalandi, Bandaríkjunum, Bretlandi og fjölda annarra landa. Verk hennar einkennast einnig af notkun ljóða og ýmissa erlendra höfunda. En eitt sameinar ljóðin - ást til manneskju og rökhugsun um örlög hennar við mismunandi aðstæður.
