Myndun úkraínska þjóðaróperunnar er tengd nafni Oksana Andreevna Petrusenko. Oksana Petrusenko eyddi aðeins 6 stuttum árum á óperusviðinu í Kyiv. En í gegnum árin, uppfull af skapandi leit og innblásnu verki, vann hún heiðurssess meðal meistara í úkraínskri óperulist eins og: M. I. Litvinenko-Wolgemut, S. M. Gaidai, M. I. Donets, I. S. Patorzhinsky, Yu. S. Kiporenko-Damansky og öðrum.
Á þessum tíma varð nafn Oksana Petrusenko mjög vinsælt, ekki aðeins í Úkraínu, heldur einnig erlendis, þar sem hún kom fram á sýningum eða tónleikum. Leyndarmál velgengni hennar lá í sjálfsprottinni og einlægni flutnings hennar, í þeirri líflegu tilfinningu sem Oksana Andreevna gat miðlað fegurð þjóðlags, dýpt tilfinninga óperukvenna. Oksana Petrusenko hafði þann hæfileika að vekja göfuga spennu hjá áhorfendum, til að ylja fólki um hjörtu.
Æska og æska leikkonunnar Oksana Petrusenko
Ksenia Borodavkina fæddist 18. febrúar 1900 í Balaklava (nálægt Sevastopol). Faðir hennar, Andrei Borodavka, var frá Malaya Balakliya, Kharkov svæðinu. Hann komst til Sevastopol þökk sé þjónustu sinni sem sjómaður í Svartahafsflotanum, þar sem eftirnafn hans var endurskrifað í Wartkin. Móðir Xeniu, Maria Kuleshova, var frá Oryol héraðinu.
Það var frá föður hennar, sem hafði fallega rödd, sem Ksenia hlaut sönghæfileika. Þó að stúlkan hafi nánast ekki þekkt föður sinn. Vorið 1901 lést hann úr berklum. Móðir giftist aftur, en nýi eiginmaðurinn drakk mikið. Frá 14 ára aldri vann Ksenia á hverjum degi í höfninni í Sevastopol, söng í kirkjukórnum og á áhugamannatónleikum. Átján ára strauk hún að heiman með tónlistar- og leiklistarhópi Stepan Glazunenko. Þannig hófst ferðalíf hennar.
Tveimur mánuðum síðar, í yfirhöfn hermanna og stórum hermannastígvélum, birtist Ksenia í Kherson leikhúsinu, sem var undir stjórn Ivan Sagatovsky. Hann tók við stúlkunni í hópinn. Eiginkona hans (Ekaterina Luchitskaya) tók að sér að kenna ungu leikkonunni grunnatriði hegðunar á sviðinu. Hún hafði enga sérmenntun og lærði þættina úr óperunni Zaporozhets handan Dóná (S. Gulak-Artemovsky) og Natalku Poltavka (N. Lysenko) eftir eyranu. Hún kom fram sem einsöngvari og flytjandi þjóðlaga. Hún náði líka tökum á hinum flókna hluta Tamara í síðasta þætti óperunnar The Demon (eftir A. Rubinstein).
Upphaf skapandi leiðar
Oksana Andreevna yfirgaf Sevastopol með einum af færanlegu úkraínsku leikhópunum og gekk haustið 1918 til liðs við teymi Ukrainian State Drama Theatre, sem leikstýrt var af I. L. Saratovsky. Það var mikilvægur áfangi í skapandi lífi listamannsins.
Í leikhúsinu fann hún alvöru vini og leiðbeinendur, lærði traustan hagnýtan grunn sviðslistar. Hér þróaðist tónlistar- og raddhæfileikar hennar. I. L. Saratovsky og yfirmaður líksins K. L. Luzhitskaya Oksana íhuguðu kennara og héldu heitum tengslum við þá. P. P. Boychenko (leikhússtjóri) rannsakaði kerfisbundið hluta með Petrusenko.
Hann veitti hæfileikaríkum nemanda sínum af heilum hug og eftir nokkurn tíma varð hún eiginkona hans. En hjónabandið entist ekki lengi vegna tíðra deilna og ósættis um sköpunargáfu. Árið 1920 fór Oksana Andreevna, sem hluti af hópnum I. L. Saratovsky, með tónleika til Perekop Front.
Árið 1922 starfaði hún aftur í leikhópi undir stjórn I. L. Saratovsky. Áhugi hlustenda minnkaði fljótt. Oksana Andreevna fann þörf á að bæta raddhæfileika sína enn meira. Hún dreymdi líka um alvarlega og kerfisbundna menntun, svo hún fór til Kyiv. Og árið 1924 varð hún nemandi í söngdeild Ríkistónlistar- og leiklistarstofnunar. N. Lysenko.
Ferð
Í kjölfarið var Oksana Petrusenko boðið í leikhúsið "Sower". Hins vegar, árið 1926, sneri hún aftur til heimaleikhúss síns, leikstýrt af I. L. Saratovsky. Hér hitti hún oft kórífa úkraínska leikhússins P. K. Saksagansky, sem kom hingað á tónleikaferðalagi. Hinn mikli listamaður fylgdist af áhuga með verkum hinnar ungu Oksana, ráðlagði henni og afhjúpaði leyndarmál tökum á raunhæfri list.
Árin 1926-1927. leikhús I. L. Saratovsky ferðaðist um stórar borgir á Volgu - Saratov, Samara, Kazan, osfrv. Fyrir hana er þetta nýtt próf á skapandi öflum. Í Saratov átti Oksana Andreevna áhugaverða fundi með fagfólki í óperuhúsinu. Einn þeirra er hinn frægi hljómsveitarstjóri Ya. A. Posen, hinn er óperutenórinn M. E. Medvedev. Bæði Medvedev og Posen eru fólk sem er nærgætið af hrósi og getur ekki gefið hrós. En eftir að hafa hlustað á Oksana Andreevna í nokkrum sýningum, héldu listamennirnir ekki aftur af tilfinningum sínum eða hrós um hæfileika hennar. Þeir ráðlögðu Petrusenko að fara á óperusviðið, þar sem hún gæti sýnt ríkidæmi óperuröddarinnar.
Oksana Petrusenko: Óperuferill
Á tónleikaferðalagi leikhússins í Kazan þáði Oksana Petrusenko boði forystu Kazan óperuleikhússins um að syngja hlutverk Oksana í óperunni Cherevichki (P. Tchaikovsky). Eftir vel heppnaða frumraun gekk hún til liðs við leikhúsið.
Frá því augnabliki hófst "óperu" tímabil leikhússtarfa Petrusenko. Það endaði með því að hún sneri aftur á úkraínska sviðið sem þegar viðurkenndur óperumeistari. Kynni Oksana Andreevna af listamanninum V. D. Moskalenko tilheyrir Kazan tímabilinu, sem hún giftist fljótlega. Í fyrstu hjálpaði V. D. Moskalenko söngkonunni mikið í söngnáminu.
Frá 1927 til 1929 Oksana Andreevna söng marga mismunandi óperuþætti á Kazan sviðinu. Þar á meðal voru þættir Aida úr óperunni Aida (D. Verdi). Sem og Lisu og Tatyana úr óperunum Spaðadrottningin og Eugene Onegin (P. Tchaikovsky) o.fl. Frá 1929-1931. listamaðurinn kom fram á sviði Sverdlovsk óperunnar.
Árið 1931 flutti listakonan til Samara, þar sem hún starfaði við óperuhúsið til ársins 1934. Á efnisskrá söngvarans voru talsvert af hlutverkum úr klassískum og rússneskum óperum. Listamaður úkraínska leikhússins varð atvinnusöngvari. Umskipti Oksönu Andreevna yfir á úkraínska óperusviðið voru eðlileg og lögmæt.
Árið 1934 var höfuðborg Úkraínu flutt frá Kharkov til Kyiv. Og bestu listöfl Úkraínu laðast að óperuhúsinu, Oksana Petrusenko var líka boðið hingað. Fyrsta frammistaða hennar í óperunni Aida (D. Verdi) ákvað strax aðalsæti nýju söngvarans í leikhópnum.
Viðurkenning og árangur
Þann 12. maí 1935 var 75 ára fæðingarafmæli hans fagnað í hátíðlegu andrúmslofti í óperuhúsinu í Kænugarði. Og einnig 50 ára afmæli skapandi starfsemi P.K. Saksagansky. Þetta afmæli hafði sérkennilega og táknræna merkingu. Hinn frægi listamaður virtist vera að koma skapandi kylfunni yfir á unga úkraínska óperuhúsið. Fyrsti og þriðji þáttur óperunnar Natalka Poltavka var kynntur á afmæliskvöldinu.
Hlutverk Vozny var leikið af P. K. Saksagansky og A. M. Buchma, hlutverk Natasha var leikið af M. I. Litvinenko-Wolgemut og O. A. Petrusenko, hlutverk Vyborny var leikið af M. I. Donets og I. S. Patorzhinsky. Frá þeirri stundu ljómaði nafn Oksana Andreevna Petrusenko við hlið nöfnum frægra meistara úkraínsku óperulífsins.
Minna en 10 ár eru liðin frá stofnun óperuhússins í Kyiv, þegar í mars 1936 sýndi unga liðið árangur listar Sovétríkjanna í Úkraínu á fyrsta áratugnum í Moskvu. Kænubúar sýndu þrjár sýningar á sviði Bolshoi-leikhússins: "Kósakkinn handan Dóná" (S. Gulak-Artemovsky), "Natalka Poltavka" (N. Lysenko) og "Snjómeyjan" (N. Rimsky-Korsakov) . Óperusöngkonan er önnum kafin á þrennum tónleikum - í hlutum Daria, Natalia og Kupava, ólíkar í eðli sínu. Listakonunni var gefinn kostur á að sýna ríka sviðshæfileika sína og raddhæfileika.
Vinsældir listamannsins
Tónleikar söngkonunnar í tíu daga sýningum vöktu athygli tónlistarsamfélagsins að henni. Hún varð kærkominn gestur í tónleikasölum Leníngrad, Moskvu og fleiri borga. Forysta Bolshoi leikhússins bauð Oksana Andreevna að fara á svið í Moskvu. En eftir smá hik ákvað hún að yfirgefa ekki leikhúsið í Kiev, sem henni fannst hún tengjast.
Á síðustu árum ævi sinnar var fræga leikkonan virk. Hún undirbjó nokkur ný hlutverk, þar á meðal voru: Leah í óperunni Shchors (B. Lyatoshinsky), Lushka í óperunni Virgin Soil Upturned (I. Dzerzhinsky) og Natalya í óperunni Into the Storm (T. Khrennikova). Listamaðurinn hélt tónleika í Donbass, í hreyfanlegum leikhúsum í borgum Úkraínu. Söngvarinn með sérstakri ástúð hjálpaði við þróun áhugamannasýninga barna og áhugamannasýninga sovéska hersins.
Hún hélt sambandi við fræg tónskáld, flutti lög þeirra fúslega. Listamaðurinn var tíður gestur rithöfundaklúbbsins. Í áróðursferð til Vestur-Úkraínu árið 1939 söng Oksana innblásið lagið "My Ukraine, Ukraine" (tónlist - D. Pokrass, texti - V. Lebedev-Kumach). Tónverkið varð mjög vinsælt, fólk krafðist flutnings þess á hverjum tónleikum. Oksana Andreevna söng það án undirleiks á lokafundi Alþýðuþingsins í Lvov. Þar var ákveðið að sameina Vestur-Úkraínu við úkraínska SSR.
Dauði söngvarans
Síðustu tónleikar hinnar óviðjafnanlegu óperudívu fóru fram í Lvov, þar sem í júní 1940 Óperu- og ballettleikhúsið nefnt eftir. T. G. Shevchenko frá borginni Kyiv.
Þann 15. júlí 1940 lauk lífi Oksönu Petrusenko skyndilega. Önnur meðganga söngkonunnar varð henni banvæn. Þann 8. júlí 1940, í Kyiv, fæddi hún son, Alexander, og lést skyndilega viku síðar. Opinbera útgáfan er blóðtappi sem skyndilega „brotnaði“. Sögusagnir voru uppi um að dánarorsök væri eitrun. Eiginkona Timoshenko marskálks, sem fékk áhuga á söngkonunni og vildi fara með hana til Moskvu, mútaði hjúkrunarkonunni af ótta við að eiginmaður hennar myndi yfirgefa hana.
Oksana Petrusenko: Áhugaverðar staðreyndir
Þegar félagar hennar og fastagestur voru lýstir óvinir fólksins sagði leikhússtjórinn Yanovsky við yfirheyrslur að Oksana Petrusenko væri á leið í tónleikaferð til Ítalíu. Og kannski ekki bara á ferð. Þessi ásökun var þá vítaverð. Oksana ákvað að bíða ekki eftir dómsdegi sínum. Hún tók reipið og gerði lykkju. Samstarfsmaður Alla fann hana með snöru um hálsinn. Begichev. Sama nótt fóru konurnar tvær á laun til Moskvu. Það er útgáfa sem Voroshilov varði ástkæra söngvara sinn. Hún var tekin aftur til starfa.
Þrátt fyrir öfund vinkvenna með menntun voru engin sæti í salnum á sýningum með þátttöku Petrusenko. Óperudívan var vinkona Pavel Tychina, Maxim Rylsky, Vladimir Sosiura. Gerði verndarvæng hinnar óþekktu listakonu Ekaterinu Bilokur. Hún fékk póstkort frá Stalín. Hún þáði ekki boðið um að flytja til Moskvu og verða einleikari í Bolshoi-leikhúsinu.
Úkraínska tímabil hinnar erfiðu skapandi leiðar Oksana Petrusenko var ekki auðvelt - þjóðleg dýrð með mikilli hættu. Á þeim tíma stjórnaði Semyon Timoshenko marskálkur sérstöku herumdæmi í Kyiv. Það er ólíklegt að hann hafi verið alvöru leikhúsmaður. Á tímum Stalíns var hefð í flokkselítunni - að velja ástkonur meðal söngkvenna eða leikkona. Þá var Marshal Timoshenko stöðugt við hlið Oksana Petrusenko. Það voru kransar af rauðum rósum, alltaf ástríkur svipur frá áhorfendum. Engar upplýsingar liggja fyrir um að listamaðurinn hafi samþykkt tilhugalíf herforingja.
Þrátt fyrir hæfileika sína og stóra nafn var Oksana Petrusenko áfram einföld og einlæg kona. Hún opinberaði heiminum hæfileika Ekaterina Bilokur. Upprunalegur listamaður, eftir að hafa heyrt þjóðlag flutt af Oksana Petrusenko í útvarpinu, skrifaði henni bréf þar sem hann bað um hjálp, þar á meðal nokkrar af teikningum hennar. Oksana gaf þetta bréf til sérfræðingum Central House of Folk Art. Og þóknun kom til Ekaterina Bilokur, og eftir nokkurn tíma var Paris þegar hrifinn af málverkum hennar.
Jarðarför
Þann 17. júlí 1940 teygði sig jarðarförina um nokkra kílómetra. Oksana Petrusenko var grafin í Baykove kirkjugarðinum í Kyiv, við hlið kirkjunnar. Þegar hún var tekin út úr óperuhúsinu á útfarardegi tók Kyiv á móti henni með háværu lófataki, eins og á ævinni. Mannfjöldi af áður óþekktri stærð fylgdi alþýðu prímadonnunni að Baikove kirkjugarðinum í mikilli öldu. „Úkraínski næturgalinn“ þagnaði og samtöl og deilur héldu áfram. Árið 2010, á framhlið Sevastopol Academic Russian Drama Theatre. Lunacharsky, minningarskjöldur var opnaður. Innan tveggja mánaða var það brotið niður af skemmdarvarga.
