Þessi vinsæla rokkhljómsveit var formlega stofnuð árið 2004 í Las Vegas. Hljómsveitin samanstóð upphaflega af æskuvinunum Ryan Ross og Spencer Smith. Síðar bættust söngvarinn Brendon Urie og bassaleikarinn Brent Wilson í hópinn. Þannig hófu þessir metnaðarfullu unglingar ferð sína á topp vinsældarlistanna um allan heim.
Tónlistarmennirnir notuðu internetið virkan til að kynna fyrstu demóupptökur sínar. Pete Wentz, bassaleikari Fall Out Boy, tók fljótlega eftir verki þeirra og hjálpaði hljómsveitinni að skrifa undir arðbæran samning við Decaydance Records. Þar að auki tók hljómsveitin upp sína fyrstu plötu áður en fyrsta tónleikaferð þeirra fór fram. Þessi útgáfa er nú talin ein sú farsælasta í sögu tegundarinnar.
Myndun leikmannahópsins og fyrsti árangurinn í Las Vegas
Ryan Ross og Spencer Smith stofnuðu hljómsveitina árið 2004 í Nevada. Stuttu síðar gengu Brent Wilson og ungi söngvarinn Brendon Urie formlega til liðs við þá. Upphaflega ætlaði Ryan Ross að syngja allan aðalsönginn sjálfur. Hins vegar, á æfingum, komust vinir hans fljótt að því hversu mikil raddsvið Brendon Urie var. Þannig varð hann forsöngvari hljómsveitarinnar jafnvel áður en þeir tóku upp sín fyrstu smelli.
Fyrsta breiðskífa þeirra, A Fever You Can't Sweat Out, kom út árið 2005. Platan varð strax vinsæl þökk sé óvenjulegri blöndu af popp-pönki og barokkpoppi. Hljómsveitin fékk sérstaka viðurkenningu fyrir lagið „I Write Sins Not Tragedies.“ Lagið fékk mikla spilun á tónlistarstöðvum og færði hljómsveitinni viðurkenningu um allan heim. Tónlistarmennirnir lögðu síðan af stað í sína fyrstu stóru tónleikaferð.
Árið 2006 urðu fyrstu stóru breytingarnar á starfsliði hljómsveitarinnar. Meðlimirnir skildu formlega við bassaleikarann Brent Wilson. Hann var fljótlega skipt út fyrir hæfileikaríka tónlistarmanninn Jon Walker. Á þessu tímabili jókst einnig vinsældir hljómsveitarinnar verulega á netinu. Aðdáendur studdu nýju hópinn virkan á helstu tónleikastöðum um allan heim. Á sama tíma hóf hljómsveitin að undirbúa efni fyrir næstu plötu sína.
Önnur plata þeirra, Pretty. Odd., kom út í verslunum árið 2008. Þessi plata sótti mikil áhrif frá klassískum hljómsveitum frá sjöunda áratugnum. Hljómsveitin breytti ímynd sinni róttækt og hætti að spila á leikhús. Þessi róttæka breyting á tónlistarstíl olli þó blendnum viðbrögðum hjá dyggum hlustendum. Þessi tilraun markaði því mikilvæg tímamót í sögu hljómsveitarinnar frá Las Vegas.
Tímabil breytinga og umskipti yfir í dúett
Eftir að hafa lokið tónleikaferðalagi sínu ákváðu Ryan Ross og Jon Walker að hætta í hljómsveitinni fyrir fullt og allt. Tónlistarmennirnir vildu halda áfram að þróa retro-hljóm sinn með nýja verkefninu. Á meðan voru Brendon Urie og Spencer Smith ákafir að gera frekari tilraunir með nútíma popphljóð. Ólíkar skapandi aðferðir þeirra leiddu til friðsamlegra slita. Hinir eftirlifandi meðlimirnir gáfu síðan út nýja smáskífuna sína, „New Perspective“, fyrir almenning.
Fyrir lifandi tónleika fékk hljómsveitin tónlistarmennina Dallon Weekes og Ian Crawford til liðs við sig. Árið 2010 varð Dallon Weekes formlega fastur meðlimur hljómsveitarinnar. Hins vegar voru upptökur þriðju plötunnar, Vices & Virtues, aðeins framkvæmdar af stofnendum sínum tveimur. Platan, sem kom út árið 2011, skilaði hljómsveitinni aftur til einkennandi orkumikils hljóðs hljómsveitarinnar. Þar að auki hlaut platan mikið lof fyrir djúpa og tilfinningaþrungna texta.
Fjórða stúdíóplatan, Too Weird To Live, Too Rare To Die!, kom út árið 2013. Áður en hún kom út opinberlega neyddist trommarinn Spencer Smith til að hætta störfum vegna heilsufarsvandamála. Þetta skildi Brendon Urie og Dallon Weekes eftir sem einu opinberu meðlimirnir í verkefninu. Tónlistarmennirnir kusu að sækja innblástur frá næturlífi heimabæjar síns, Las Vegas. Platan sem varð til innihélt nútímalegan raftónlist og varð vinsæl í viðskiptalífinu.
Um miðjan sumar 2013 kynntu listamennirnir nýja smellinn sinn, „Miss Jackson.“ Stílhreint tónlistarmyndband fylgdi laginu til að kynna væntanlega plötu. Heildarplatan kom út í október sama ár í gegnum Fueled by Ramen. Aðdáendur fögnuðu uppfærðum stíl Brendon Urie og kraftmiklum flutningi hans innilega. Hljómsveitin lagði síðan upp í sigursæla heimstónleikaferð. Þetta tímabil er nú talið sá tími þegar verkefnið loksins breyttist í sólóverkefni leiðtogans.
Erfiðir tímar og ákvarðanir um starfsfólk á tónleikaferðalagi
Skömmu fyrir upphaf stórrar tónleikaferðalags ávarpaði Spencer Smith fjölmörgu dyggustu aðdáendur sína. Tónlistarmaðurinn birti opið bréf um langa baráttu sína við hættulega áfengis- og fíkniefnafíkn. Alvarleg vandamál trommarans hófust við vinnu við plötuna „Pretty. Odd.“ Hann baðst síðan einlægrar afsökunar á skyndilegri ákvörðun sinni að hætta tónleikum með hljómsveitina. Þetta setti hljómsveitina í afar erfiða stöðu fyrir mikilvæga tónleika.
Sumarið 2013 birti Brendon Urie opinbera yfirlýsingu á vefsíðu hljómsveitarinnar til stuðnings vini sínum. Leiðtogi hljómsveitarinnar lagði áherslu á mikilvægi persónulegrar heilsu hans og nauðsyn þess að samstarfsmaður hans næði fullum bata. Hann skildi erfiðleika endurhæfingarferlisins og mikilvægi hverrar mínútu til að bjarga ástvini sínum. Tónleikaáætlun hljómsveitarinnar hélst þó óbreytt þrátt fyrir tímabundna fjarveru aðaltrommuleikara þeirra. Fljótlega hófu tónlistarmennirnir leit að arftaka fyrir komandi tónleika sem hluta af heimstónleikaferðalagi þeirra.
Reynslumikill tónlistarmaður, Dan Pawlovich, úr hinni þekktu hljómsveit Valencia, gekk til liðs við hljómsveitina á tónleikaferðalagi til að styðja hana. Hann lærði fljótt allar nauðsynlegar atriði og samlagaðist óaðfinnanlega lifandi tónlistaruppsetningu hljómsveitarinnar. Á meðan héldu aðdáendur áfram að fylgjast náið með heilsufari stjörnu sinnar, Spencer Smith, á samfélagsmiðlum. En með hverjum deginum sem leið varð minni og minni líkur á að listamaðurinn myndi snúa aftur til verkefnisins að fullu. Þar að auki tók Brendon Urie fulla ábyrgð á framtíð hljómsveitarinnar.
Vorið 2015 tilkynnti Spencer Smith formlega endanlega og óafturkallanlega útgöngu sína úr hljómsveitinni. Strax á eftir gaf Brendon Urie langt viðtal við vinsæla breska tónlistartímaritið Kerrang!. Hann upplýsti blaðamenn um að hann væri byrjaður að vinna að efni fyrir fimmtu breiðskífuna. Nýju lögin áttu að marka upphaf alveg nýs kafla í sögu þessa líflega verkefnis. Þannig hafði hljómsveitin loksins breyst í sólóverkefni fyrir hæfileikaríkan og metnaðarfullan forsöngvara sinn.
Dauði Bachelor-tímabilsins og einleiks yfirráða
Vorið 2015 kynnti söngvarinn Brendon Urie nýtt lag, „Hallelujah“, fyrir almenningi. Útgáfan fór fram án nokkurrar undirbúnings eða fjölmiðlaumfjöllunar. Lagið komst strax á topp hins virta Billboard Hot 100 lista. Hljómsveitin kom síðan fram með góðum árangri á stóru KROQ Weenie Roast tónlistarhátíðinni. Þannig staðfesti verkefnið mikilvægi sitt jafnvel eftir verulegar breytingar á starfsmannahópi.
Það haust fór fram hin langþráða frumsýning titillagsins, „Death of a Bachelor“. Pete Wentz, langvinur vinur hljómsveitarinnar, skipulagði kynningu á nýja verkinu á Apple Music. Stuttu síðar gáfu tónlistarmennirnir út kraftmikla smáskífuna „Victorious“ til að styðja við væntanlega plötu. Opinber tilkynning um alla plötuna birtist á Facebook-síðu hljómsveitarinnar í október. Listamaðurinn tilkynnti einnig útgáfudag plötunnar snemma á næsta ári.
Þessi plata markaði fyrsta stóra verkefni Brendon Urie án hinna opinberu stofnmeðlima. Faglegt teymi gestahöfunda aðstoðaði söngvarann virkan við lagasmíðaferlið. Á sama tíma breyttist staða Dallon Weekes opinberlega í að vera eingöngu tónleikameðlimur. Hljómsveitin gaf einnig út líflegt tónlistarmyndband við vinsæla lagið „Emperor's New Clothes“. Þannig varð verkefnið loksins að sólóútrás fyrir leiðtoga sinn.
Í lok ársins fengu hlustendur nokkur ný lög í viðbót, þar á meðal „LA Devotee“. Einnig, á aðfangadag hátíðanna, gáfu tónlistarmennirnir formlega út lagið „Don't Threaten Me with a Good Time“. Sumarið 2016 lagði hljómsveitin upp í umfangsmikla tónleikaferð með Weezer sem aðalhljómsveit. Þeir tóku einnig upp fræga útgáfu af laginu „Bohemian Rhapsody“ fyrir vinsælu kvikmyndina Suicide Squad. Vinsældir verkefnisins náðu síðan hámarki á öllum heimshornum.
Sigur í Las Vegas og nýjar tónlistarhæðir
Seint á árinu 2017 gaf hljómsveitin út stóra útgáfu af All My Friends We Are Glorious. Þessi plata var gefin út á tvöfaldri vínylplötu og hægt að hlaða henni niður stafrænt. Stuttu síðar heyrðu aðdáendur hátíðlegt lag sem hét „Feels Like Christmas“. Fáeinum dögum síðar tilkynnti bassaleikarinn Dallon Weekes formlega um að hann væri hættur. Þetta leiddi til þess að hljómsveitin þurfti að finna nýja tónlistarmenn fyrir tónleika sína.
Vorið 2018 hélt verkefnið óvænta tónleika í bandarísku borginni Cleveland. Hljómsveitin fékk í fyrsta skipti til liðs við sig hæfileikaríka nýja meðliminn Nicole Row á sviðinu. Stuttu síðar frumsýndi Brendon Urie tvö ný útvarpssmell. Á sama tíma tilkynnti hljómsveitin formlega væntanlega plötu sína, Pray for the Wicked. Þar að auki tilkynnti umboðsmaður hljómsveitarinnar dagsetningar fyrir umfangsmikla heimstónleikaferð til stuðnings útgáfunni.
Tónleikar hljómsveitarinnar við frægu gosbrunnarna á Bellagio hótelinu í Las Vegas voru einstök tilefni. Tónleikarnir fóru fram fyrir lykilleik í Stanley bikarúrslitaleiknum 2018. Sýningin hafði gríðarlegt tilfinningalegt gildi fyrir alla þátttakendur og íbúa borgarinnar. Söngvari hljómsveitarinnar lýsti yfir stolti yfir tækifærið til að keppa fyrir heimaland sitt á svo háu stigi. Á sama tíma héldu vinsældir nýju plötunnar áfram að aukast um allan heim vinsældarlista.
Tónlistarmenn Panic! At the Disco hafa alltaf leitast við að forðast hversdagslegar lausnir í verkum sínum. Hljómsveitin þróaði stöðugt hljóð sitt og sjónræna ímynd með hverri nýrri stúdíóplötu. Þrátt fyrir fjölmargar erfiðleika og breytingar á hópnum hélt verkefnið miklu gildi fyrir aðdáendur. Meðlimirnir héldu áfram að gera tilraunir með mismunandi tegundir tónlistar, allt frá klassísku rokki til samtímapopp. Þannig setti hljómsveitin varanlegt mark á nútíma val-tónlistarsenuna.
Lok ferðalagsins og arfleifð liðsins
Árið 2022 gaf tónlistarmaðurinn út sína sjöundu stúdíóplötu, Viva Las Vengeance. Þessi plata var tekin upp á segulband til að ná fram klassískum rokkhljómi. Textarnir urðu persónulegri og sögðu sögu um langa ferð listamannsins. Brendon Urie skipulagði einnig stóra tónleikaferð um Evrópu og Ameríku. Þannig sýndi listamaðurinn enn og aftur fram á hæfileika sína til að koma áhorfendum á óvart með nýjum hugmyndum. Þá fóru sögusagnir að ganga á kreiki í fjölmiðlum um hugsanleg endalok sögu hljómsveitarinnar.
Í byrjun árs 2023 tilkynnti Brendon Urie formlega að Panic! At The Disco hefði verið hætt. Hann ákvað að helga frítíma sinn alfarið fjölskyldu sinni og uppeldi barnsins. Síðustu tónleikar hljómsveitarinnar fóru fram í mars í Manchester á Englandi. Í kjölfarið lauk hinu goðsagnakennda verkefni í Las Vegas formlega. Nú halda aðdáendur um allan heim áfram að hlusta á gamla smelli og rifja upp eftirminnilegar tónleika þeirra. Þannig hefur glæsileg tuttugu ára saga hljómsveitarinnar komið að rökréttri niðurstöðu.
