Sergei Rachmaninov er fjársjóður Rússlands. Hæfileikaríkur tónlistarmaður, hljómsveitarstjóri og tónskáld skapaði sinn einstaka stíl af hljómandi klassískum verkum. Hægt er að meðhöndla Rachmaninov á annan hátt. En enginn mun deila um þá staðreynd að hann lagði mikið af mörkum til þróunar klassískrar tónlistar.
Bernska og æska tónskáldsins
Hið fræga tónskáld fæddist í litlu búi Semyonovo. Hins vegar eyddi Rachmaninov bernsku sinni og æsku í Onega. Sergey minntist æsku sinnar með sérstakri hlýju.
Sergey hafði alla möguleika á að verða frægur tónlistarmaður. Staðreyndin er sú að faðir hans söng vel og spilaði á nokkur hljóðfæri í einu. Og afi (föðurmegin) var réttartónlistarmaður. Það kemur ekki á óvart að klassísk tónlist hafi oft hljómað í húsi Rachmaninoff-hjónanna.
Rachmaninov Jr. gleypti í sig nótnaskrift frá æsku sinni. Fyrst var móðirin trúlofuð drengnum og síðan faglærður kennari. 9 ára gamall fór Sergei inn í tónlistarháskólann í Pétursborg. Það var alvarlegt skref sem hjálpaði Rachmaninov loksins að ákveða framtíðarstarf sitt.
Eftir að hafa yfirgefið heimili sitt á svo unga aldri, lét litla Seryozha undan freistingum. Tónlistarkennsla fór í bakgrunninn, hann fór að sleppa kennslustundum. Fljótlega bauð rektor Rachmaninov eldri til samtals og ráðlagði honum að flytja son sinn í einka heimavistarskóla fyrir tónlistarhæfileikarík börn, sem var staðsettur í Moskvu. Þetta var frábær kostur fyrir óbilgjarnan gaur. Í dvalarheimilinu var fylgst með nemendum. Það var stjórn og strangar reglur. Strákarnir lærðu tónlist í 6 tíma á dag. Og eftir þreytandi námskeið heimsóttu þeir Fílharmóníuna og óperuhúsið.
Rachmaninoff hafði mjög flókinn karakter. Nokkrum árum síðar deildi hann við læriföður sinn og ákvað að hætta námi að eilífu. Sagt var að kennarinn útvegaði Sergei húsnæði í eigin húsi en Rachmaninov vildi betri kjör. Deilan átti sér stað á heimilisstigi.
Sergey bjó áfram í höfuðborginni hjá nánum ættingjum. Fljótlega fór hann aftur inn í tónlistarskólann, að þessu sinni í eldri deild. Hann útskrifaðist frá menntastofnuninni með gullverðlaun. Hann útskrifaðist sem píanóleikari og tónskáld.
Verk tónlistarmannsins Sergei Rachmaninov
Eftir útskrift fékk Sergey starf sem kennari. Hann kenndi ungum stúlkum að spila á píanó í kvennastofnunum. Í þessu verki laðaðist Rachmaninov aðeins eitt - tækifærið til að eiga samskipti við sanngjarnara kynið. Honum líkaði satt að segja illa við kennslu. Síðar starfaði hann sem hljómsveitarstjóri í Bolshoi-leikhúsinu í höfuðborginni. Hann leiddi einnig hljómsveitina þegar hún setti upp sýningar af rússneskri efnisskrá.
Það vekur athygli en þegar settar voru upp sýningar af erlendri efnisskrá stóð útlendingurinn I.K. Altani fyrir þeim. Eftir októberbyltinguna ákvað meistarinn að yfirgefa heimaland sitt. Honum bauðst að spila á tónleikum í Stokkhólmi. Eftir frábæra frammistöðu var hann ekkert að flýta sér aftur til Rússlands.
Þegar Rachmaninov samþykkti að halda tónleika í Stokkhólmi og talaði um að hann ætlaði að verða ríkisborgari í öðru landi var hann sviptur peningum og fasteignum. En Sergei var ekki mjög í uppnámi. Eftir að hafa spilað marga tónleika auðgaði hann sjálfan sig og kom fjölskyldu sinni á nýtt stig.
Skapandi leið tónskáldsins Sergei Rachmaninov
Jafnvel á meðan hann stundaði nám við tónlistarskólann hafði Rachmaninoff þegar ákveðið vald í úrvalshópum. En vinsældir náðu ekki lengra en höfuðborg Rússlands. Þá flutti hann fyrsta píanókonsertinn, forleikinn í c-moll og margar sálarnípandi rómantíkur.
Tónskáldaferill meistarans, sem byrjaði mjög vel, stöðvaðist fljótlega. Staðreyndin er sú að sinfónía nr. 1 reyndist vera „misheppnuð“. Eftir kynningu hennar efuðust margir gagnrýnendur um hæfileika Rachmaninoffs.
Sergei átti erfitt með að ganga í gegnum erfitt tímabil. Eftir bilunina varð hann þunglyndur. Maestro skapaði ekki í meira en þrjú ár - hann lá bara í sófanum og neitaði að skrifa ný tónverk.
Árið 1901 leitaði tónskáldið til læknis um hjálp og hann reisti hann á fætur. Að því loknu kynnti meistarinn verkið "Second Piano Concerto". Í dag kalla margir framsett verk kallkort tónskáldsins.
Þá flutti tónskáldið sinfóníska ljóðið "Isle of the Dead", "Sinfónía nr. 2" og "Píanósónata nr. 2". Í kynntum tónlistarverkum opinberaði Rachmaninov hæfileika sína sem tónskáld.
Eftir að hafa flutt til útlanda kynnti Sergei ekki bjartar nýjar vörur í langan tíma. Tíu árum síðar flutti meistarinn píanókonsert nr. 10 og nokkur rússnesk tónverk.
Hann eyddi síðustu árum ævi sinnar eins virkan og hægt var. Tónskáldið flutti nokkur snilldar tónverk í einu. Við erum að tala um verkin "Sinfónía nr. 3", "Rhapsody on a Theme of Paganini fyrir píanó og hljómsveit" og "Sinfónískir dansar". Framkomnar tónsmíðar voru á toppi klassískrar heimstónlistar.
Upplýsingar um persónulegt líf
Sergei Rachmaninov var ástríðufullur og ástríkur maður. Þökk sé meðfæddri skapgerð sinni var hann stöðugt í miðju kvenkyns athygli. Tónskáldið var umkringt fegurð og það var hann sem hafði réttinn til að velja.
Hann var undir lögaldri þegar hann kynntist Skalon-systrum. Sergei byrjaði að sýna einlægan áhuga á einni af systrunum - Vera. Rachmaninov veitti henni athygli, hann var blíður og kurteis við unga stúlku. Það var platónskt samband á milli elskhuganna. Hinni hvimleiða fegurð Veru Skalon tileinkaði hann tónverkið „Í þögn leynilegrar nætur“.
Eftir að hafa snúið aftur til Moskvu skrifaði maestro Veru hundrað ástarbréf. Hann fyllti Scalon með handriti með ákafurum ástaryfirlýsingum. Ástríðan sem Rachmaninoff hafði í sál sinni kom ekki í veg fyrir að hann yrði ástfanginn af eiginkonu vinar síns, Önnu Lodyzhenskaya. Hann tileinkaði meira að segja rómantíkina „Ó nei, ég bið þig, farðu ekki!“ konunni. Áhugi á Anya og Veru minnkaði fljótlega.
Natalya Alexandrovna Satina er fyrsta og síðasta opinbera eiginkona hins fræga maestro. Hún var dóttir ættingja sem veittu Sergei skjól meðan hún stundaði nám við tónlistarháskólann í Moskvu. Hann tileinkaði konu sinni rómantíkina „Ekki syngja, fegurð, með mér“. Konan gaf Sergei tvær dætur.
Ný rómantík
Rachmaninoff var skapandi manneskja, stöðugt í leit að nýjum tilfinningum. Fljótlega átti hann í ástarsambandi við Ninu Kosits. Sérstaklega fyrir konuna samdi meistarinn fjölda raddahluta. Eftir að Sergei yfirgaf heimaland sitt, sást hann aðeins í félagi við opinbera eiginkonu sína.
Eftir brottflutninginn dvaldi rússneska tónskáldið mestum tíma sínum í Bandaríkjunum. En þetta kom ekki í veg fyrir að hann byggði lúxusvillu "Senar" í Sviss.
Það var í þessu einbýlishúsi sem Rachmaninoff gat notið gömlu ástríðu sinnar - tækni. Í húsinu var lyfta, lítil járnbraut og nýjung þess tíma - ryksuga. Í bílskúr tónskáldsins voru nokkrir úrvalsbílar.
Sergei sóttist eftir lúxus og fór ekki dult með þá staðreynd að hann elskar ríkt líf og alla kosti þess. Rachmaninoff veitti dætrum sínum og síðari erfingjum gott líf.
Þrátt fyrir að flytja til annars lands, var Rachmaninoff áfram ættjarðarvinur Rússlands. Rússneskir þjónar unnu í húsi hans, hann umkringdi sig rússneskum brottfluttum. Og í hillu hans voru bækur á móðurmáli hans. Hann sneri ekki aftur til heimalands síns af einni ástæðu - Sergei viðurkenndi ekki Sovétríkin.
Áhugaverðar staðreyndir um tónskáldið Sergei Rachmaninov
- Meðan hann stundaði nám við tónlistarskólann gaf Tsjajkovskíj Rachmaninov hæstu einkunn fyrir frábæran munnhörpuleik.
- Allir píanóleikarar töluðu um áður óþekkta stærð handa Rachmaninov, þökk sé þeim sem hann gat spilað flóknustu hljóma.
- Undanfarin ár var Rachmaninoff reimt af ótta við dauðann. Líklegast birtist ótti á bakgrunni erfiðrar ferðar. Á mánuði gæti hann haldið allt að 50 tónleika. Geðheilsu hans hrakaði lítillega.
- Hann giftist frænda.
- Á meðan á sýningum sínum stóð krafðist Rachmaninoff þögn af áhorfendum. Áheyrendur hans fylgdu ekki þessari reglu og hann gat gert hlé á tónleikunum og farið af sviðinu.
Síðustu ár lífsins
Rachmaninov eyddi öllu lífi sínu ekki aðeins í að skrifa flott verk, heldur einnig að reykja. Hann reykti mikið og oft. Fíknin olli sortuæxlum í maestro. Tónskáldið frétti af sjúkdómnum 1,5 mánuði fyrir andlát sitt. Hann lést 28. mars 1943.
