Soda Stereo (Soda Stereo): Ævisaga hópsins

Á níunda áratug 80. aldar töldu tæplega 20 milljónir hlustenda sig vera aðdáendur Soda Stereo. Þeir sömdu tónlist sem öllum líkaði. Það hefur aldrei verið áhrifameira og mikilvægari hópur í sögu suður-amerískrar tónlistar. Fastastjörnurnar í sterku tríói þeirra eru að sjálfsögðu söngvarinn og gítarleikarinn Gustavo Cerati, "Zeta" Bosio (bassi) og trommuleikarinn Charlie Alberti. Þau voru óbreytt.

Auglýsingar

Kostir strákanna frá Soda Stereo

Fjórar plötur Sodi í fullri lengd hafa verið tilnefndar fyrir heildarlistann yfir bestu latnesku rokkplöturnar. Að auki er hið ágæta lag "De Musica Ligera" það fjórða á listanum yfir bestu tónverkin í latnesku og argentínsku einkunnunum. 

MTV kunni einnig vel að meta vinnu tónlistarmannanna, árið 2002 heiðraði þá "Legend of Latin America" ​​verðlaunin. Auk þess er Soda Stereo mest selda rokkhljómsveitin, margir vildu mæta á tónleika þeirra, plöturnar seldust upp á augabragði. Þannig að talan um 17 milljónir platna á 15 árum talar um gæði tónverka þeirra. Hver er árangur þeirra? Kannski í góðri tónlist, réttri frumkynningu og faglegri afstöðu til viðskipta.

Soda Stereo (Soda Stereo): Ævisaga hópsins
Soda Stereo (Soda Stereo): Ævisaga hópsins

Stofnun Soda Stereo hópsins

Svo, tveir hæfileikaríkir krakkar - Gustavo og Hector hittust árið 1982. Athyglisvert er að hver þeirra hafði þegar sinn hóp. En þeim fannst mjög gaman að semja eitthvað sameiginlegt, strákarnir höfðu svipaðar skoðanir á tónlist. 

Þannig fæddist hugmyndin um samvinnupönkhljómsveit, nokkuð lík The Police og The Cure. Aðeins á móðurmáli þeirra og frumlegri í frammistöðu. Síðar gekk ungur Charlie Alberti einnig til liðs við fyrirtækið. Hann bættist við eftir að þeir fréttu að gaurinn spilar ekki verr á trommur en faðir hans, hinn frægi Tito Alberti.

Erfitt nafnval

Í nokkurn tíma gátu tónlistarmennirnir ekki ákveðið nafn, breyttu Aerosol í Side Car og fleiri. Þá gaf lagið "Stereotypes" sama nafn um tíma. Á þessum tíma voru þrjár nokkuð traustar keyranlegar tónsmíðar. Samt sem áður, hvorki flytjendum né áhorfendum líkaði þetta mjög vel. 

Síðar komu afbrigði af nöfnunum "Soda" og "Estéreo", sem mynduðu samsetninguna sem við þekkjum. Almennt séð hefur hópurinn alltaf lagt mikla áherslu á ímynd og útlit. Jafnvel í upphafi athafna sinnar reyndi hún að taka upp klippur, þó á eigin kostnað.

Uppstilling á Soda Stereo

Í fyrsta skipti undir nýju nafni kynntu þau sig í veislu í tilefni afmælis háskólavinar síns. Hann hét Alfredo Luis og varð í kjölfarið leikstjóri flestra myndbanda þeirra, hugsaði vel út útlit strákanna og hönnun leiksviðsins. Þannig að réttilega má það teljast það fjórða í liði þeirra. 

Að auki kom Richard Coleman til liðs við þá í nokkurn tíma sem annar gítarleikari. Því miður gerði flutningur hans tónverkin aðeins verri, svo að hann hætti sjálfsgagnrýni. Þar með var samsetning liðsins að fullu lokið og fækkað í þrjú.

Soda Stereo (Soda Stereo): Ævisaga hópsins
Soda Stereo (Soda Stereo): Ævisaga hópsins

Tónlistarþroska, fyrsta frægð

Hópurinn sameinaðist almennilega í tónlistarlífinu í Buenos Aires og samdi öll ný tónverk og kom fram með þeim. Svo, oftast var hægt að sjá þá í hinum fræga goðsagnakennda kabarettklúbbi "Marabu". Athyglisvert er að sum klassísku löganna sem heyrðust oft á þessum tíma voru ekki tekin upp.

Hópurinn hélt áfram að taka þátt í sköpun, önnur demóplata hópsins var flutt á hinni vinsælu Nine Evenings dagskrá, sem gerði þá enn frægari. Þeim var boðið að koma fram alls staðar. Svo hittu þeir Horacio Martinez, sem tók þátt í "kynningu" upprennandi stjarna. Hann var mjög hrifinn af tónlist þeirra og hjálpaði mikið við kynninguna. Samstarf þeirra hélst fram á mitt ár 1984.

Hvernig á að auka vinsældir (uppskrift frá gosi)

Þegar Alfredo Luis áttaði sig á því að framtíðin liggur í klippunum bauðst hann til að taka hana á almennum kostnaði, jafnvel þótt það væri hóflegt. Hugmyndin hans - klippa á disk - þótti geðveik í þá daga, en hann hafði greinilega hæfileika. Hópurinn treysti honum í öllu, frá útliti til kynningar. Af bestu Soda lögum völdu þeir "Dietético". Tekið upp í kapalsjónvarpi. Síðar var það einnig kynnt í loftinu í Música Total dagskránni á Canal 9.

Tekur upp fyrstu plötuna

Fyrsta platan með sama nafni var gefin út og búin til með hjálp Morois, sem starfaði sem framleiðandi strákanna (þó hann hafi verið söngvari annars). Tveir gestatónlistarmenn tóku þátt í verkinu. Strákarnir undirleik með hljómborð og saxófón. Þeir eru Daniel Melero og Gonzo Palacios.

Til að kynna fyrstu plötuna enn frekar spiluðu strákarnir sérstakan gjörning með aðstoð Ares umboðsins. Svona þættir voru nýir þá. Vettvangurinn var hin vinsæla matsölukeðja Pumper Nic. 

Soda Stereo (Soda Stereo): Ævisaga hópsins
Soda Stereo (Soda Stereo): Ævisaga hópsins

Í myndbandinu og á tökustað þess var nafn og merking lagsins spilað á táknrænan hátt. Umsagnir um upprunalegu sýninguna voru jákvæðar og jákvæðar. Hópurinn náði enn meiri vinsældum. Vöxtur aðdáenda hópsins var tafarlaus og hraður.

Fyrsta stóra sviðið

Fyrsta sýningin á stóra sviðinu var líka frumsamin. Svo, Alfredo Luis hannaði það á mjög óvenjulegan hátt. Mikill reykur auk mikill fjöldi óstilltra sjónvörpum (með „gára“) urðu til þess að fólk talaði um gos. Það var þar sem fyrsti diskurinn var fluttur algjörlega „í beinni“.

Þá birtist hljómborðsleikarinn Fabian Quintero í hópnum. Soda skipti um stofnun sem þeir voru að vinna með. Hópurinn þróaðist með því að taka þátt í rokkhátíðum "Rock In Bali de Mar del Plata" og "Festival Chateau Rock '85". Það var hér sem hópurinn kom fram fyrir framan stóran fjölda fólks og sýndi sköpunargáfu sína. 

Tónlistin, hugmyndir pönksins, nýjung í loftinu - allt þetta gæti höfðað til ungs fólks. Þeir sneru síðan aftur til Buenos Aires til að taka upp aðra plötu sína, Nada personal.

Önnur platan er algjör sigur

Meira en 20 aðdáendur hlustuðu á annað verkið á stórum leikvangi. Eftir tónleika með lögum seinni plötunnar og stóra tónleikaferð um argentínsku ferðamannamiðstöðvar jókst frægðin. Einnig var gerð heimildarmynd um strákana. 

Svo, diskur þeirra varð fyrst gull, og síðan platínu. Þetta eru framúrskarandi gæðatextar og tónlist og það var merki um fullnaðarsigur Stereo Soda.

Stór ferð um Rómönsku Ameríku um hópinn fór fram á árunum 1986-1989. Þetta var enn að gerast sem hluti af kynningu á öðru verkinu. Hópurinn kom fram í Kólumbíu og Perú, sem og í Chile með áður óþekktum árangri. 

Aðdáendurnir sem þráðu góða tónlist leyfðu tónlistarmönnunum ekki að fara framhjá og neyddust til að fela sig eins og Bítlarnir. Fjöldahystería, yfirlið fylgdi sýningum alls staðar. Síðar myndu tónlistarmennirnir sjálfir kalla þetta tímabil "brjálað".

Þriðja platan "Signos"

En eins og alltaf, með tilkomu frægðarinnar, hófust vandamál. Á einni sýningunni, af völdum troðninga, fórust 5 manns og margir slösuðust. Síðar, í ræðum sínum, kveiktu þeir nánast ekki á sviðinu sem sorgarmerki. Eftir því sem jákvæðari augnablikin voru, því meiri jókst spennan í hópnum. 

Árið 1986 kynnti teymið heiminum þriðja verkið - "Signos". Það innihélt samnefnda tónsmíð og smell eins og "Persiana Americana". Þetta var samansafn af argentínskum rokklögum á geisladiskaformi. Það var síðar vottað platínu í Argentínu, þrefalda platínu í Perú og var vottað tvöfalda platínu í Chile. Nýi diskurinn var framleiddur ásamt Carlos Alomar, framleiðanda margra tónlistarstjarna.

Final Soda Stereo

Í desember 1991 voru sögulegir einleikstónleikar, án endurgjalds, í Buenos Aires. Samkvæmt heimildum voru áhorfendur frá 250 til 500 þúsund. Það er meira en jafnvel hinn frægi Luciano Pavarotti safnaði. Það var þessi frammistaða sem sýndi hljómsveitinni að hún hafði náð öllu sem hægt var. 

Frægð Suður-Ameríku var svo mikil að það var ekkert vit í að fara eitthvað lengra. Svo var platan „Dynamo“, sjötta ferðin og hlé. Síðan platan "Stereo - dream" (1995-1997). Hljómsveitarmeðlimir tóku sér hlé til að taka sér frí frá starfseminni. Allir fengu rétt til að taka þátt í einstaklingsverkefni.

Lokaskilnaður

Árið 97 tilkynnti Soda Stereo hópurinn í opinberri fréttatilkynningu að þeir væru ekki lengur virkir. Gustavo bjó meira að segja til „kveðjubréf“ til blaðsins, þar sem hann lýsti ómöguleikann á frekari sameiginlegri vinnu og almennri eftirsjá allra tónlistarmanna. Margoft síðan þá hafa rangar sögusagnir um endurfundi sveitarinnar glatt aðdáendur. Þeir eru mjög pirrandi tónlistarmenn.

Í rokksögunni gerist það oft að uppleystur hópur safnast saman á síðustu og einu tónleikana. Þetta er það sem gerðist með Soda Stereo. Árið 2007 - áratug eftir skilnað - fóru strákarnir í síðasta tónleikaferðalagið, rómantískt kallað "Þú munt sjá - ég kem aftur." Það er orðið ógleymanlegt fyrir aðdáendurna.

Hljómsveit Magic

Hópurinn var og er enn goðsögn þakinn dýrð. Lögin þeirra eru alltaf ánægjuleg að hlusta á. Hver er galdurinn við Soda Stereo? Þeir fæddust af bjartsýni í lýðræðisríki Argentínu á þeim tíma, þegar margir efnilegir tónlistarhópar voru að verða til. 

Auglýsingar

Gildi þeirra er að þeir uppgötvuðu hugmyndina um sjálft latnesk amerískt rokk, sem í raun var ekki til fyrir þá. Þetta er gamla góða klassík rokksins sem gleymist aldrei og alltaf gaman að hlusta á. Þeir lýstu yfirsýn yfir tónlist sinnar kynslóðar. Á sama tíma voru þeir ekki eingöngu rómönsk amerísk hópur, sem flutti tónlist sem var skiljanleg öllum.

Next Post
Oingo Boingo (Onigo Boingo): Ævisaga hópsins
Miðvikudagur 10. febrúar 2021
Vinsæl amerísk rokkhljómsveit, sem aðdáendur nýbylgju og ska þekkja sérstaklega. Í tvo áratugi hafa tónlistarmenn glatt aðdáendur með eyðslusamum lögum. Þeim tókst ekki að verða stjörnur af fyrstu stærðargráðu, og já, og helgimyndir rokksins "Oingo Boingo" er ekki hægt að kalla heldur. En liðið náði miklu meira - þeir unnu einhvern af "aðdáendum sínum". Næstum hvert langspil hópsins […]
Oingo Boingo (Onigo Boingo): Ævisaga hópsins