The Moody Blues er bresk rokkhljómsveit. Það var stofnað árið 1964 í úthverfi Erdington (Warwickshire). Hópurinn er talinn vera einn af höfundum Framsóknarrokkshreyfingarinnar. The Moody Blues er ein af fyrstu rokkhljómsveitunum sem eru enn að þróast í dag.
Sköpun og fyrstu ár The Moody Blues
The Moody Blues var upphaflega stofnað sem rhythm and blues hljómsveit. Snemma á löngum ferli sínum samanstóð hljómsveitin af fimm meðlimum: Mike Pinder (synthleikari), Ray Thomas (flautleikari), Graham Edge (trommur), Clint Warwick (bassaleikari) og Danny Lane (gítarleikari). Sérkenni hópsins var fjarvera aðalsöngvarans. Allir þátttakendur voru með frábæra raddhæfileika og tóku jafnt þátt í upptöku lagsins.
Aðalvettvangurinn fyrir frammistöðu strákanna voru klúbbar í London. Þeir fundu smám saman ómerkilegan áheyrendahóp og launin dugðu aðeins fyrir nauðsynlegustu hlutum. Hins vegar breyttust hlutirnir fljótt verulega. Upphaf vaxtarferlis liðsins má líta á þátttöku í sjónvarpsþættinum Ready Steady Go!. Það gerði þá óþekktu tónlistarmönnum kleift að skrifa undir samning við útgáfufyrirtækið Decca Records.
Fyrsti smellur sveitarinnar er talinn vera coverútgáfa af laginu Go Now eftir sálarsöngkonuna Bessie Banks. Það var gefið út til leigu árið 1965. Það gekk hins vegar ekkert sérstaklega vel hjá honum. Fyrirheitið þóknun var $125, en framkvæmdastjórinn greiddi aðeins $600. Á þeim tíma fengu fagmenn sömu upphæð. Árið eftir fóru krakkarnir í sameiginlega tónleikaferð með hinni goðsagnakenndu hljómsveit The Beatles og á hverjum degi fékk þátttakandinn aðeins $ 3.
Á erfiðu tímabili kom út fyrsta breiðskífan The Magnificent Moodies (í Ameríku og Kanada 1972 hét hún In the Beginning).
Annað tímabil lífsins og árangurinn sem kom
Árið 1966 einkenndist af breytingum á samsetningu hópsins. Í stað Lane og Warwick komu Justin Hayward og John Lodge. Kreppan og skortur á skapandi hugmyndum leiddi til tafa á sköpunargáfu. Þessir erfiðu tímar kröfðust róttækra breytinga. Og þeir eru komnir.
Vinsældir gerðu tónlistarmönnum kleift að verða sjálfstæðir frá stjórnandanum. Strákarnir ákváðu að endurskoða hugmyndina um popptónlist og sameina rokk, hljómsveitarauðgi og trúarlegar hvatir. Mellotron birtist í vopnabúr af verkfærum. Það var ekki enn algengt í rokkhljóði á þeim tíma.
Önnur platan í fullri lengd, Days of Future Passed (1967) var hugmyndasmíð búin til með stuðningi Sinfóníuhljómsveitar Lundúna. Platan skilaði sveitinni talsverðum hagnaði og hún varð líka fyrirmynd.
Það voru margir "nýliðar" sem þrjóskuðu eftir stílnum og reyndu að ná árangri. Smáskífan Nights In White Satin sló í gegn í tónlistinni. Enn meiri velgengni var árið 1972, þegar lagið var endurútgefið, og það náði forystu á vinsældarlistum í Ameríku og Bretlandi.
Platan á eftir honum, In Search of the Lost Chord, kom út sumarið 1968. Í heimalandi sínu Englandi komst hún á topp 5 bestu plöturnar. Og í Ameríku og Þýskalandi komust á topp 30. Platan hlaut gullvottun í Bandaríkjunum og platínu í Kanada.
Lögin voru samin í einstökum stíl, á Mellotron. Platan inniheldur tónlist frá Austurlöndum. Þemu laganna eru fjölbreytt og snerta sálina. Þeir tala um andlegan þroska, þörfina á að leita lífsleiðar sinnar, að leitast við nýja þekkingu og uppgötvanir.
framsækið rokk
Eftir þetta verk fór The Moody Blues að teljast hópur sem færði framsækið rokk í tónlist. Að auki voru tónlistarmennirnir ekki hræddir við tilraunir og sameinuðu geðþekka tónlist á virkan hátt og listrokk og reyndu að kynna lögin sín með flókinni uppbyggingu fyrir "aðdáendum".
Þökk sé síðari starfi náði hópurinn enn meiri vinsældum. Hinn óvenjulegi stíll, sem innihélt háleitni hljómsveitar og impressjónisma, hentaði vel fyrir kvikmyndatónlist. Heimspekilegar hugleiðingar og trúarleg þemu komu við sögu í lögum fram að plötunni Seventh Sojourn (1972).
Tónleikaferðir og nýjar plötur
Hópurinn náði gríðarlegum vinsældum í Bandaríkjunum. Skortur á skýrri forystu meðal meðlima liðsins, mikil fagmennska og pedantary leiddi til þess að hópurinn eyddi mánuðum í að ná óaðfinnanlegum verkefnum. Tíminn leið, en tónlistin breyttist ekki. Textarnir voru enn meira uppfullir af línum um kosmísk skilaboð, sem höfðu þegar glatað nýjungunum meðal hlustenda. Formúlan að velgengni var fundin og engin breyting varð á löngun hennar. Trommuleikarinn talaði um að breyta öllum titlum á lögum og plötum og þú endar með það sama.
Ferð um Bandaríkin, haldin á árunum 1972-1973, gerði hópnum kleift að verða ríkari um eina milljón dollara. Þökk sé samskiptum við Threshold Records, sem var í eigu framleiðslusamtakanna Rolls-Royce, fékk hópurinn aukaupphæð.
Árið 1977 fengu aðdáendur lifandi plötuna Caught Live +5. Fjórðungur safnsins var upptekinn af snemma óútgefnum lögum sem tengdust upphaf fæðingar sinfónísks rokks. Restin af lagunum voru upptökur frá Albert Hall of Arts and Sciences í London, dagsett 1969.
Nýja platan Octave í fullri lengd kom út árið 1978 og var vel tekið af aðdáendum sveitarinnar. Síðan fóru tónlistarmennirnir í tónleikaferð um Bretland. Því miður, vegna loftfælni, var Pinder skipt út fyrir Patrick Moraz (hann sást áður í hljómsveitinni Yes).
Nýtt tímabil sem hófst á níunda áratug tuttugustu aldar hófst með disknum Present (1980). Platan varð "bylting", tók leiðandi stöðu í bandarískum tónlistartoppum og 1981. sæti í Englandi. Hann gat sýnt að hópurinn hefur ekki misst hæfileika sína og er enn fær um að aðlaga vinnu sína að síbreytilegri tísku. Tónlistarmennirnir gátu samt gert það sem margir aðdáendur bjuggust við af þeim.
Árið 1989 hætti Patrick Moraz í hljómsveitinni. Jafnvel á meðan hann vann með teyminu tók hann þátt í sólóvinnu og gaf út nokkur verk. Hann heldur áfram tónlistarstarfi sínu fram á þennan dag.
Nútíminn í The Moody Blues
Síðan þá hafa fleiri verk í fullri lengd verið gefin út. Með upphafi annars árþúsunds urðu ferðir sjaldgæfari. Ray Thomas hætti í hljómsveitinni árið 2002. Síðasta platan kom út árið 2003 og hét desember.
Í augnablikinu (upplýsingar frá 2017) er The Moody Blues tríó: Hayward, Lodge og Edge. Hópurinn heldur áfram tónleikastarfi og safnar saman mörg þúsund sölum. Lögin þeirra eru orðin algjör vísbending um hvernig framsækið rokk byrjaði.
„Gullna“ tímabil hópsins er löngu liðið. Það er ólíklegt að við sjáum nú þegar nýja plötu sem mun gleðjast með einhverju róttæku nýju. Tíminn líður og nýjar stjörnur birtast við sjóndeildarhringinn sem, eftir að hafa gengið svo langt, verða líka goðsagnakennd. Það verður tónlist sem hefur staðist tímans tönn.
