Yes er bresk framsækin rokkhljómsveit. Á áttunda áratugnum var hópurinn teikning fyrir tegundina. Og hefur enn veruleg áhrif á stíl framsækins rokks.
Núna er hópur Já með Steve Howe, Alan White, Geoffrey Downes, Billy Sherwood, John Davison. Hópur með fyrrverandi meðlimum var til undir nafninu Yes með Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman.
Sérkenni Yes-hópsins er dularfull, falleg og dularfull tónlist, sem leiðir til drauma, þráir að þekkja heiminn í allri sinni dýrð, einn með sjálfum þér og hugsunum þínum. Hópur er bókstaflega skilgreiningin á orðinu „escapeism“.
Upphaf stofnunar Já-hópsins (1968-1974)
Í ágúst 1968 var Yes stofnað af John Anderson, bassaleikara Chris Squire, gítarleikara Peter Banks, trommuleikara Bill Bruford og hljómborðsleikara Tony Kay.
Þeir komu saman, ræddu Simon og Garfunkel við The Who (og gítarleikarann D. Entwistle), sem þeir tóku höndum saman við.
Þegar 4. ágúst spilaði hópurinn sína fyrstu tónleika sem kallast 4. ágúst. Þeir ferðuðust mikið um Bretland og léku spuna úr frumsömdu efni. Og einnig endurspiluð tónverk rokk-, fönk- og djassflytjenda.
Þeir náðu líka að taka þátt í lokatónleikum Cream. Með Led Zeppelin tóku þeir þátt í hinni vinsælu John Peel dagskrá. Þar voru hópar þeirra kallaðir "efnilegustu ungu liðin." Það er erfitt að efast um spámannlega hæfileika kynningsins!
Og í júlí 1969 kom út sjálfnefnda frumraun platan Yes. Söng- og gítarharmoníur Squire (gítarleikara) og Anderson (söngvari) gerðu lögin hærra.
Samsetning I See You og Survival
Lykilverkin voru I See You, Survival, sem voru birtingarmynd kunnáttu allra tónlistarmanna. En um leið birtingarmynd skorts á sjálfstæði hópsins á sumum sviðum. Vegna þess að ég sé þig var forsíðuútgáfa af The Byrds.
Almennt var fyrsta ópus hópsins vel tekið af gagnrýnendum og almenningi. En fyrir hópinn var þetta bara fyrsta, en mjög stórt skref.
Í fyrstu fór Yes-hópurinn stórstígur og náði heimsþekkingu, en ekki bara list-rokk áhorfendur. Liðið var í samstarfi við fræga flytjendur eins og David Bowie og Lou Reed.
Nýr virtúós hljómborðsleikari hefur bæst við - Rick Wakeman, sem var mjög þekktur persónuleiki sem verðskuldar ítarlega umfjöllun. Og síðast en ekki síst, þeir gáfu út tvær af þekktustu plötunum: Fragile og Close to the Edge.
Fragile platan var sú vinsælasta hjá sveitinni vegna dreifingar hennar í japönskum teiknimyndaþáttum. Mest streymt lagið var Round About, frísklegt lag um mann sem leitar að „krókaleiðum“ hvar sem það er hægt.
Einnig má nefna lög sveitarinnar á plötunni - Cans and Brahms (úr sinfóníu eftir Johannes Brahms) og Heart of Sunrise (Buffalo 66).
Platan Close to the Edge, sem samanstendur af samnefndu tónverki, er „Pink Floydism“ eins og hún gerist best. Þetta eru straumhljóð, fuglasöngur og hljóðfæraleikur (hásöng Andersons).
Í tónsmíðinni And You and I - mýkt með leiðandi hljómburði og píanó. Siberian Khatru er bein endursýning og lántökur á hugmyndum úr ballettinum The Rite of Spring.
Báðar plöturnar voru meira en farsælar og tónlistarmennirnir náðu frægðarsigri sínum. En það hafa orðið miklar breytingar síðan þá. Hljómsveitin kom fram fyrir nokkra aðdáendur rétttrúnaðar listrokks frá hágæða almennum stöðum.
Saga hópsins frá 1974 til dagsins í dag
Í hópnum ætluðu nokkrir meðlimir hópsins að fara í vinsælli hljóm. Og aðrir, eins og Anderson og Wakeman, vildu fara í það sem þegar var byrjað, tilraunastarfsemi.
Vegna ósamkvæmrar leikstjórnar hópsins kom út Tales from Topographic Oceans, afar rýr plata með góðum tónsmíðum. Vegna þessa yfirgaf Wakeman hópinn (snýr aftur stuttu seinna).
Hljómsveitin einbeitti sér að almennari hljómi. Boðaði endurvakningu í vinsældum sveitarinnar á diskótekinu 1980 með plötunni 90125, sem kom út rík af grípandi lögum.
Hópurinn skiptist í tvö tónverk. Þetta eru „rétttrúnaðar“ listrokkarar sem Yes tákna með Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman og hópnum Yes, sem er meira miðuð við vinsæla hljóminn.
Árið 2014 skipulagði hljómsveitin tónleikaferð um Evrópu. Hann hefur náð góðum árangri með ýmsum vönduðum og nútímalegum lifandi flutningum á gömlum lögum.
Sumir meðlimir hljómsveitarinnar eru ekki lengur þar, eins og Peter Banks (2013) og Chris Squire (2014). Hinir "gamla tímamenn" halda enn áfram að gleðja okkur með nýjum útgáfum af art-rokk hljóði.
